– Jeg synger lite… eller… jeg gjør sikkert det, vet du!

Rune Hannisdal, foro: Tina Kvamme

 

Mens jeg sitter og vurderer lokalet, om det er mulig å gjøre lydopptak eller ikke, ser jeg en høy og mørk mann komme gående rundt Lille Lungegårdsvannet. Selv på denne avstanden ser jeg at han smiler. Dette er mannen jeg skal intervjue, han heter Rune Hannisdal og jobber som både dirigent og orkesterpedagog.

Etter vi finner et egnet sted å sitte, og etter kaffen vi bestilte omsider kommer, lufter Rune sine bekymringer:

– Nå føler jeg jo presset for å si noe veldig smart, men jeg vet ikke om jeg kommer til å gjøre det, altså.

 

Barn, unge og musikk

Jeg deler ikke bekymringen til Rune. Jeg vet han kommer til å si noe veldig smart, og først og fremst noe veldig sant om barn, unge og musikk. Dette er nettopp tre nøkkelbegrep i Rune sin karriere. Som dirigent har han jobbet med mange skolekorps og kretskorps, og nå med et veldig ungt brassband på elitedivisjonsnivå. Jeg stilte ham et banalt spørsmål, som viste seg å være mer komplisert enn jeg trodde: Hva er en dirigent?

– Ja, hva er en dirigent? Det er det jeg spør alle de skoleklassene jeg er på besøk hos som orkesterpedagog. De fleste av dem svarer at det er en, gjerne en mann, som står foran orkesteret og skal holde takten.

Men det er mer til dirigentyrket enn å holde takten.

– Det er veldig stor forskjell å være dirigent på øvelser i forhold til på konserter. Siden jeg ikke har en formell dirigentutdanning og at at jeg mener direksjonsteknikken min ikke er veldig god, tenker jeg ofte at “less is more”. Det er mange dirigenter som er veldig teatralske, og gjør store bevegelser, men jeg vet ikke hvor funksjonelt det alltid er. Noen ganger lar jeg til og med være å dirigere, og får mer ut av det.

Man kommuniserer altså mest gjennom kroppen under konserter, men hvordan jobber du på øvelsene?

– På øvelsene er jeg først og fremst inspirator. Det er selvsagt mye pugging av riktige noter for å få det sammen, men målet er å lage musikk fra A til Å, og en del av jobben min er å gi musikerne nok “input” slik at det gir glede å mening i å komme seg fra A til Å. For barn er dette med mestring viktig, og jeg prøver alltid å finne utfordringer til musikerne på sitt eget nivå.

Bilder og blikk

På hvilke måter kommuniserer du mest effektivt på?

– Jeg snakker veldig masse på øvingene, litt fordi jeg ikke stoler nok på teknikken min. Utfordringen min er at jeg har en idé om hvordan musikken skal være i hodet mitt, og den må jeg få musikerne til å forstå. Siden det ikke finnes noen fasitsvar i musikken, kan alle ha forskjellige ideer om hvordan det skal høres ut, og da må jeg prøve å selge inn ideen min. Da prøver jeg ofte å finne språklige bilder som de kan forholde seg til. Ofte er det lettere å lage en spesiell musikalsk stemning ved hjelp av bilder.

Han tenker seg om en stund før han legger til:

– Og blikket. Blikket er veldig effektiv. Noen musikere kan forstå akkurat hva du ønsker musikalsk, kun ved at blikkene våre møtes. Det er også viktig at alle føler seg sett. Det trenger man ikke gjøre med blikket engang. Sir Colin Davis kunne slå av orkesteret å si til en fiolinist på bakerste rad: “Ble vi ikke enige om nedstrøk med buen på den tonen?”. “Vi blir sett!”, tenkte orkesteret da, og da sitter man litt lenger fremme på stolen.

Å beskrive og forklare er en mye brukt metode, men mange dirigenter foretrekker å vise istedenfor, derfor spurte jeg om han sang mye.

– Nei, jeg synger lite.

Fem sekunders betenkningstid, og så rister han på hodet mens han ikke klarer å holde tilbake et smil lenger.

-… eller… jeg gjør sikkert det, vet du! Jeg bruker også pusten mye for å kommunisere det jeg ønsker å få frem.

Bli inspirert!

I tillegg til å være dirigent er Rune orkesterpedagog. Stillingen er knyttet til Bergen Filharmoniske Orkester, og er et prosjekt som skal gjøre barn interessert i klassisk musikk. Da jeg spurte om hva en orkesterpedagog var, lo han godt.

– Det er i hvert fall ikke en veldig beskyttet tittel. Det er en prosjektbasert jobb, hvor jeg reiser rundt på barneskoler i Bergen kommune og kommer rundt i klassene på 6. trinn. Der skal jeg forberede dem på en konsert de skal på med orkesteret, siden skal jeg snakke med dem når de kommer på konserten.

Å inspirere barn og unge er Runes spesialitet, og han vet akkurat hvordan han skal gå frem for å fange 6.klassingenes oppmerksomhet.

– Jeg har på en måte et show når jeg kommer inn i klassen. Jeg åpner med å spille trombone, og videre er det full spiker. Jeg forteller historier om komponistene, litt i Minken Fossheim-stil, og om verkene. Det er nok ikke alltid de er helt historisk korrekte, at Beethoven kanskje ikke knuste glasset akkurat i midten av 1. sats og så videre, men historiene virker, de gir barna knagger for lyttingen. Jeg pleier også å vise dem forskjellige instrumenter, lar dem prøve selv, og viser dem at vi omgir oss med denne musikken daglig, uten at vi kanskje er klar over det. For å vise dette pleier jeg å la dem lytte til remixer av klassisk musikk, som de kanskje kjenner til. Nettopp denne “gjenkjenningen” er viktig for å nå målet til kommunikasjonen, derfor kommer jeg noen uker før de skal på konsert, og der viser jeg at de allerede kan mye av musikken, og så kommer de til konserten hvor de da kjenner igjen musikken jeg viste dem, og så kommer jeg frem på scenen igjen og snakker med dem, en mann de kjenner til fra før.

Et ensomt yrke

Det blir altså mye enveiskommunikasjon i begge jobbene dine?

– Ja, jeg står ofte for det meste av snakkingen, men jeg synes det er viktig å plukke opp de sosiale kodene hos barna. Selv om de er stille betyr det ikke at de ikke kommuniserer noe gjennom stillheten, og det prøver jeg å få med meg.

Mens jeg hører hvilke tanker Rune har om sine to spennende jobber, hvor hovedvekten av arbeidet hans er å kommunisere forskjellige budskap til unge musikere og 6. klassinger, kommer det frem hvor viktig det er at denne kommunikasjonen også er toveis.

– Det er et ensomt yrke, spesielt dirigentjobben. Jeg har ingen kolleger å sparre med, og det savner jeg. Alle trenger tilbakemeldinger, et klapp på skulderen. Særlig tidlig i karrieren er det viktig, for usikkerheten kommer smygende når man møter litt motstand, og barn er ikke så flinke til å gi tilbakemeldinger. Det er kanskje fordi de ikke forventer noe på forhånd. Når jeg sitter i bilen på vei hjem fra øving, evaluerer jeg ofte hvordan kvelden har gått og kan tenke “ja, dette gikk bra”, men det er ingen ting som slår tilbakemeldinger fra andre, for eksempel når en musiker kommer bort og sier: “For en kjekk øving dette har vært!”

Kategorier
Aktuelt: Allment

Har du en guide i deg?

Jeg regner med at jeg ikke er den eneste studenten i Norge, som går rundt med en konstant dårlig samvittighet som gnurer i bakhodet. Følelsen av at jeg ikke gjør nok for andre, for svakerestilte, for fattige barn i Afrika, skyter opp igjen hver gang jeg ser en av disse sivilkledde Leger uten grenser-ververne som jakter mennesker på Torgallmenningen. –Beklager, jeg har ikke tid, sier jeg alltid. Mens jeg går videre kjenner jeg en klump i magen, og den skriker til meg: – Du burde gjøre mer for andre, for svakerestilte, for fattige barn i Afrika!

Min unnskyldning er alltid at jeg ikke har råd nå mens jeg studerer. Dessuten synes jeg ververne er irriterende, og rettferdiggjør mine raske avslag med at jeg selv burde få velge hvem jeg vil gi penger, og at jeg i hvert fall ikke har lyst til å gi penger til en organisasjon som gir noen 150 kroner i timen for å gi folk på gata dårlig samvittighet. Allikevel så føler jeg altså at jeg burde gjøre noe.

Her om dagen snublet jeg over en genial god gjerning. Nå er det jo slik at man faktisk ikke trenger å gi bort pengene sine for å gjøre noe for andre. I en artikkel på www.osloby.no leste jeg om Atle og Ibrahim, som ble venner gjennom Røde Kors sitt flyktningguideprogram. Programmet går ut på at en nordmann melder seg som flyktningguide hos Røde Kors og får opplæring. Siden kobler Røde kors guiden sammen med en nyankommen flyktning, og så skal guiden og flyktningen møtes et par timer i uken.

Tenk hvor fremmed alt er når en kommer til et nytt land og en ny kultur. Det er så mye informasjon som skal fordøyes, og kanskje først og frem innhentes. Da hadde det vært greit å ha en lokalkjent person, som kunne guidet deg inn i det nye samfunnet. Alt fra å søke om barnehageplass, finne butikker, lære om julefeiring, og bli forklart hva et borettslag er, kan være greit å få hjelp til. Kanskje man egentlig bare trenger en venn å ta en kaffe med i ny og ne. Alle trenger et sosialt nettverk.

Egoisten i meg ser også en fordel med flyktningguideprogrammet. Hvis jeg skal gjøre en god gjerning, vil jeg helst også føle at jeg har gjort en god gjerning. Hvis 199,- blir trukket fra kontoen min hver måned, ville jeg aldri sett resultatet av de pengene. Ved å hjelpe én person med å integreres i sitt nye samfunn, kan jeg følge med prosessen, føle at jeg har gjort noe godt for en annen og i tillegg kanskje få en venn! En venn? Ja, etter å ha lest artikkelen som er nevnt ovenfor, gjorde jeg et lite Googlesøk  Det virker det som om Atle og Ibrahim ikke er de eneste som har fått en venn for livet gjennom dette programmet. Det finnes mange andre solskinnshistorier som omhandler flyktninger og flyktningguider. Å hjelpe en trengende person samtidig som man får en venn høres ut som en glimrende måte å dempe min dårlige samvittighet. Jeg har funnet frem registreringsskjemaet og gleder meg til fortsettelsen.

Finn frem guiden i deg og registrer deg som frivillig hos Røde Kors i dag!

 

 

 

 

Kilder:
http://www.rodekors.no/
http://www.osloby.no/nyheter/Ville-hjelpe—fikk-en-venn-7001513.html

 

Kategorier
Aktuelt: Allment

En festival for det nye

Foto: Tina Kvamme

I de flotte lokalene til Logen Teater i Bergen, skjer det ting i kulissene, bokstavelig talt. Et titalls mennesker farter ut og inn med stoler, bannere, kabler og slagverk. Stemningen er god mens det i høy tempo rigges til lydprøver og konserter. I dag går nemlig BrassWind-festivalen av stabelen.

BrassWind er en festival tilegnet ny musikk for blåsere og slagverkere. Festivalen så dagens lys høsten 2004, og har nå blitt en årlig begivenhet.

Etter noen år i Teatergarasjen og på Verftet, har BrassWind funnet sitt hjem i Logen Teater, hvor festivalen siden har funnet sted. Dette blir den tolvte gangen festivalen arrangeres, og både nye artister og verk står på programmet.

Ny og norsk musikk til folket!

Med både profesjonelle ensembler og gode amatører, får publikum årlig oppleve nye og spennende musikk. Og når de sier ny musikk, så lover festivalen at den er rykende fersk. Hvert år får nemlig flere verk sin urfremføring – sin aller første fremføring. I tillegg har festivalen fokus på norske komponister og musikk for blåsere og slagverk, og det er unikt.

Torstein Aagaard-Nilsen. Foto: Tina Kvamme

Kunstnerisk ansvarlig for BrassWind er Torstein Aagaard-Nilsen. Han er selv komponist og en aktiv fremmer av samtidsmusikken. Jeg møter ham i trappene utenfor baren for en liten samtale. Aagaard-Nilsen mener den nye musikken er viktig fordi mennesket alltid trenger å stille nye spørsmål.

– Uten nye spørsmål stagnerer man. Ikke bare innen musikk og kunst, men også akademia. Menneskeheten er der den er i dag på grunn av at noen personer alltid har stilt nye spørsmål. Det etablerte må utfordres. Vi må utfordres. Man kan også si at toleransebegrepet er interessant, sett i et slikt lys. Frykten og skepsisen for det nye er et kjent fenomen, men ved å utvide vår egen opplevelseshorisont blir det nye ufarliggjort. Dette kan jo overføres til mange plan.

Ta gjerne med glasset inn

Mens de svartkledde scenearbeiderne farter rundt oss, begynner det sakte men sikkert å komme noen musikere. De ser litt mer søkende ut enn riggerne, som med faste skritt og målrettede blikk krysser rommet. En musiker kommer bort og spør om vi vet hvor garderoben er, men for disse musikerne er det ingen garderobe. De må pakke opp og gjøre seg klare på galleriet. Ingen sure miner for det. Stemningen er avslappet og ligner ikke den vi kjenner fra en typisk klassisk konsert.

BrassWind besitter kun én konsertsal, men publikummerne trenger ikke kjede seg i pausene mellom konsertene. Baren i Logen er åpen hele helgen og har rimelige priser. Så der kan man bli sittende å skravle og drikke, og blir du ikke ferdig er det ingen ting i veien for at du kan ta med glasset inn på neste konsert. En blir faktisk oppfordret til det.

– Kor tøft e ikke det da?!

Aagaard-Nilsen er klar over at samtidsmusikk kan være litt vel eksotisk for enkelte, men er allikevel fast bestemt på at alle bør komme på festivalen.

– For det første er det et veldig høyt nivå på konsertene på BrassWind, og det bør jo alle få med seg. Og så er det sunt å utsette seg for noe nytt en
ten man er tilhenger av sjangeren eller ikke. For å like samtidsmusikk må de fleste lytte flere ganger. Det er litt som å lære seg noe nytt – man må prøve flere ganger, og så plutselig løsner det. Dessuten er det jo veldig spennende å oppleve et verk blir urfremført. Det er totalt uforutsigbart. Det kan jo vise seg å være et møkkadårlig verk, men BrassWind skal være fødselshjelpere når et nytt verk fødes, så er det opp til publikum og utøverne om det skal få livets rett.

Det er tydelig at årets BrassWind blir spennende. Tradisjonen tro åpner Forsvarets Musikkorps Vestlandet festivalen, mens Manger Musikklag avslutter den første festivaldagen. Ellers får vi høre blant andre Eirik Gjerdevik med USO, Dragen, Glenn van Looy og Webjørn Sæther Trio. Flere av ensemblene har med seg helt nyskrevne verk, og som Aagaard-Nilsen sier på sin mektige nordnorsk: “Tænk å være til stede når noe blir spilt for aller første gang! Kor tøft e ikke det da?!”

Slagverkstrioen Pinquins fremfører Musique de Tables av Thierry de Mey på BrassWind 2010.Foto: Tina Kvamme
Kategorier
Ymse informasjon

Colonialen Kjøkken og Fetevare

 

Foto: Kirsti Loe

Det er ikke ofte en har mulighet til å spise virkelig godt i Bergen som student. Det må en del spinking og sparing til, men for enkelte er det verdt det. Noen velger å bruke sine fattige Lånekassen-penger på stadige hjemreiser, klær eller dyre drinker på hippe utesteder, mens andre heller betaler en liten formue for syv matkreasjoner i miniatyr med virkelig god vin til. Jeg er en av de sistnevnte.

Med utsikt mot den Nasjonale Scene ligger Colonialen Kjøkken og Fetevare, som et litt anonymt sted i Engen. Dette er helt klart mitt favorittspisested i Bergen med et fantastisk kjøkken og en overlegen fetevareavdeling som en kan besøke både til frokost og til lunsj.  Få vet at det bugner av fantastiske dufter og smaker innenfor disse dørene, og enda færre vil oppleve det. Noen vil nok mene at det er en pretensiøs restaurant med tanke på priser og matmengde, og at en lett vil føle seg utilpass på et slikt sted som en fattig student. I motsetning til andre gode restauranter i byen, er det slett ikke tilfellet på Colonialen. Her har en unge og vitale servitører uten stive uniformer, menyer som man forstår uten å snakke flytende fransk, og et lokale som inviterer til festlig lag, fremfor et måltid i stillhet.

Hvis du har tenkt til å bruke penger på restaurantbesøk, ikke velg en middelmådig restaurant. Du kan lett bruke like mange kroner på Big Horn som på en virkelig god restaurant. Ta sjansen, og du kommer til å oppleve en ny verden innen smaker. Den eneste baksiden ved et besøk på Colonialen, er at det er avhengighetsdannende.